Skådespeleri och film
Reflektioner kring skådespelarkonst, casting och livet i film- och tv-branschen
|  |
 Ingen skådespelare kommer egentligen överens med Taylor så där bra, förutom Billy Bob Thornton, men de står ut med honom eftersom hans serier är så bra. (31 aug 2026, i en kommentar om Sheridans allmänna rykte bland skådespelare) |  No actor really gets along with Taylor that well except for Billy Bob Thornton, but they put up with him because his shows are so good. (31 aug 2026, commenting on Sheridan's general reputation with actors) |  Ingen skuespillere går egentlig spesielt godt overens med Taylor, bortsett fra Billy Bob Thornton, men de holder ut med ham fordi seriene hans er så gode. (31 aug 2026, kommentar om Sheridans generelle rykte blant skuespillere) |  Ingen skuespillere kommer rigtig godt overens med Taylor, på nær Billy Bob Thornton, men de finder sig i det, fordi hans serier er så gode. (31 aug 2026, kommentar til Sheridans generelle ry blandt skuespillere) |
| Taylor gillar inte att stå ut med skådespelarstrul. Han vill att skådespelarna håller sig på mattan. Inget diva-beteende, inga ändringar i manuset. Han låter Billy Bob improvisera, men ingen annan. Billy Bob är fantastisk, han kommer undan med det, och han är en nära vän till Taylor, så han får lägga till repliker, men ingen annan får det. (31 aug 2026, förklarar Sheridans strikta inställning till regi och efterlevnad av manuset) | Taylor does not like putting up with actor c**p. He wants actors to stay in line. No diva s***, no changes to the script. He lets Billy Bob ad lib, but no one else. Billy Bob is amazing, he gets by with it, and he is a close friend of Taylor's, so he can add lines, but no one else can. (31 aug 2026, explaining Sheridan's strict approach to directing and script adherence) | Taylor liker ikke å finne seg i skuespiller-tull. Han vil at skuespillerne skal holde seg til planen. Ingen diva-oppførsel, ingen endringer i manuset. Han lar Billy Bob improvisere, men ingen andre. Billy Bob er fantastisk, han slipper unna med det, og han er en nær venn av Taylor, så han kan legge til replikker, men ingen andre kan det. (31 aug 2026, forklarer Sheridans strenge tilnærming til regi og overholdelse av manuset) | Taylor gider ikke finde sig i skuespiller-pis. Han vil have, at skuespillerne holder sig til planen. Intet diva-lort, ingen ændringer i manuskriptet. Han lader Billy Bob improvisere, men ikke andre. Billy Bob er fantastisk, han slipper afsted med det, og han er en nær ven af Taylor, så han må gerne tilføje replikker, men ingen andre må. (31 aug 2026, forklarer Sheridans strenge tilgang til instruktion og overholdelse af manuskriptet) |
Josh Brolin (1968-) |  |
|  |
Brendan Cole (1981-) |  |
Bear Grylls (1974-) |  |
|  |
| Han agerade i scenen. Förutsatt att han improviserade, var beteendet inte så långt bortom vad som rimligen kan förväntas ske mellan två karaktärer under en scen med långsam dans att det skulle ge upphov till en slutsats om fientlig behandling baserad på kön. Åtminstone isolerat sett var beteendet riktat mot Livelys karaktär snarare än mot Lively själv. Kreativa konstnärer, precis som manusförfattare för komedi, måste ha ett visst utrymme att experimentera inom ramen för ett överenskommet manus utan rädsla för att hållas ansvariga för sexuella trakasserier. (2 apr 2026, vid avvisandet av påståendet att improviserade kyssar i en dansscen utgjorde sexuella trakasserier.) | He was acting in the scene. Assuming he was improvising, the conduct was not so far beyond what might reasonably be expected to take place between two characters during a slow dancing scene such that an inference of hostile treatment on the basis of sex would arise. At least in isolation, the conduct was directed to Lively’s character rather than to Lively herself. Creative artists, no less than comedy room writers, must have some amount of space to experiment within the bounds of an agreed script without fear of being held liable for sexual harassment. (2 apr 2026, dismissing the claim that improvised kissing in a dance scene constituted sexual harassment.) | Han spilte i scenen. Forutsatt at han improviserte, var oppførselen ikke så langt utenfor det man rimeligvis kunne forvente skulle skje mellom to karakterer i en scene med langsom dans, at det kunne trekkes en slutning om fiendtlig behandling basert på kjønn. I det minste isolert sett var oppførselen rettet mot Livelys karakter snarere enn mot Lively selv. Kreative kunstnere, i likhet med manusforfattere for komedieshow, må ha et visst spillerom til å eksperimentere innenfor rammene av et avtalt manus uten frykt for å bli holdt ansvarlig for seksuell trakassering. (2 apr 2026, ved avvisning av påstanden om at improvisert kyssing i en dansescene utgjorde seksuell trakassering.) | Han spillede en scene. Forudsat at han improviserede, var adfærden ikke så langt ude over, hvad man med rimelighed kunne forvente ville ske mellem to karakterer under en langsom dans, at der kunne drages en slutning om fjendtlig behandling på grund af køn. I det mindste isoleret set var adfærden rettet mod Livelys karakter snarere end mod Lively selv. Kreative kunstnere, ligesom manuskriptforfattere til comedy, må have et vist rum til at eksperimentere inden for rammerne af et aftalt manuskript uden frygt for at blive holdt ansvarlig for seksuel chikane. (2 apr 2026, ved afvisningen af påstanden om, at improviserede kys i en dansescene udgjorde seksuel chikane.) |
| På många sätt är de som Richard Madeley och Judy Finnigan under deras storhetstid i dag-TV, ett par i verkliga livet med samma äkthet: de retas med varandra, uppenbarligen trivs med att arbeta tillsammans och känns inte alltför polerade eller inövade. (18 mar 2026, jämför Tess och Vernons kemi med Richard och Judys.) | In many ways, they're like Richard Madeley and Judy Finnigan at the height of their daytime TV reign, a real-life couple with that same authenticity: they tease each other, clearly enjoy working together and don't feel overly polished or rehearsed. (18 mar 2026, comparing Tess and Vernon's chemistry to that of Richard and Judy.) | På mange måter er de som Richard Madeley og Judy Finnigan på høyden av sin tid i dag-TV, et ekte par med den samme autentisiteten: de ertet hverandre, nyter tydeligvis å jobbe sammen og føles ikke overdrevent polerte eller innøvde. (18 mar 2026, sammenligner kjemien mellom Tess og Vernon med kjemien til Richard og Judy.) | På mange måder minder de om Richard Madeley og Judy Finnigan på højdepunktet af deres tid i dag-tv; et par i det virkelige liv med den samme autenticitet: de driller hinanden, nyder tydeligvis at arbejde sammen og virker ikke overdrevent polerede eller indøvede. (18 mar 2026, sammenligner Tess og Vernons kemi med Richard og Judys.) |
| Det finns en viss granskning och skepticism kring det, där män som uttrycker längtan, är emotionella eller konstnärliga stämplas som 'performativa', men samtidigt är varje trend som uppmuntrar män att vara mer öppna med sina känslor något positivt i mina ögon. Jag tycker att det är fascinerande att se hur den intensiva, obesvarade längtan som länge varit en hörnsten i queer storytelling sipprar in i mainstream-medier som är mer heteronormativa, vilket vi sannolikt kommer att få se i Emerald Fennells tolkning av Wuthering Heights. (12 feb 2026, diskuterar trendens potentiellt performativa natur och dess rötter i queer storytelling.) | There’s a certain scrutiny and scepticism around it, with people labelling yearning, emotional or artsy men as ‘performative’, but at the same time, any trend that’s encouraging men to be more open with their emotions is a good thing in my eyes. I think that it’s fascinating to see the intense unrequited longing that has long been a staple of queer storytelling seep into the mainstream of more heteronormative media, such as what we’re likely to see with Emerald Fennell’s take on Wuthering Heights. (12 feb 2026, discussing the potential performative nature of the trend and its roots in queer storytelling.) | Det er en viss granskning og skepsis knyttet til det, der folk stempler lengtende, emosjonelle eller kunstneriske menn som «performative», men samtidig er enhver trend som oppmuntrer menn til å være mer åpne med følelsene sine, en god ting i mine øyne. Jeg synes det er fascinerende å se hvordan den intense, ubesvarte lengselen, som lenge har vært en bærebjelke i skeiv historiefortelling, siver inn i mainstreamen av mer heteronormative medier, slik vi sannsynligvis vil se i Emerald Fennells tolkning av Wuthering Heights. (12 feb 2026, diskuterer den potensielt performative naturen til trenden og dens røtter i skeiv historiefortelling.) | Der er en vis grad af granskning og skepsis omkring det, hvor folk stempler længselsfulde, følelsesladede eller kunstneriske mænd som 'performative', men samtidig er enhver tendens, der opmuntrer mænd til at være mere åbne omkring deres følelser, en god ting i mine øjne. Jeg synes, det er fascinerende at se den intense, ulykkelige længsel, som længe har været en grundsten i queer-fortællinger, sive ind i mainstreamen af mere heteronormative medier, som det vi sandsynligvis vil se i Emerald Fennells fortolkning af Wuthering Heights. (12 feb 2026, i en diskussion om tendensens potentielt performative natur og dens rødder i queer-fortællinger.) |
|  |
| Prestige-TV har börjat ta sig själv på ett tungrott allvar, men The Flight Attendant gör precis motsatsen och är desto mer njutbar för det. Genom att mästerligt balansera mellan svart komedi och pulpspänning blir detta en riktig jädra resa. (11 nov 2025, i en kritisk recension av serien) | Prestige TV has started taking itself ponderously seriously, but The Flight Attendant does precisely the opposite and is all the more enjoyable for it. Expertly teetering between black comedy and pulpy thriller, this is a hell of a ride. (11 nov 2025, providing a critical review of the series) | Prestige-TV har begynt å ta seg selv tungt og alvorlig, men The Flight Attendant gjør nøyaktig det motsatte, og er desto mer underholdende for det. Serien balanserer mesterlig mellom svart komedie og pulp-thriller, og er en helt fantastisk opplevelse. (11 nov 2025, i en kritisk anmeldelse av serien) | Prestige-tv er begyndt at tage sig selv alt for højtideligt, men The Flight Attendant gør præcis det modsatte, og er alt det mere underholdende af den grund. Serien balancerer mesterligt mellem sort komedie og pulp-thriller og er en vild omgang. (11 nov 2025, i en anmeldelse af serien) |
| Det är ett slags märkligt, underbart ansvar, men att vara så central för en produktion är inget jag har upplevt tidigare. Jag har varit det i teatern, men det är ett otroligt annorlunda medium, ett otroligt annorlunda jobb. Om du är med i en pjäs, oavsett om du har huvudrollen eller inte, så är du på teatern och gör hela grejen – det är annorlunda med film och TV. Det är ett annat arbetsschema. Och för mig och Lloyd [Griffith, som spelar Colin] har vi båda en enorm arbetsbörda. Att ha en scen ledig är en märklig upplevelse. (31 okt 2025, jämför upplevelsen av att ha en huvudroll i en TV-serie kontra i teatern.) | It's a kind of a strange, wonderful responsibility, but being that much of a show is not something I've experienced before. I have in theatre, but it's an incredibly different medium, an incredibly different job. If you're in a play, whether or not you're the lead role, you're at the theatre and you're doing the whole thing – it's different with film and TV. It's a different working schedule. And for me, and Lloyd [Griffith, who plays Colin], we both have a huge workload. Having a scene off is a strange experience. (31 okt 2025, comparing the experience of being a lead in a TV series versus theatre.) | Det er en slags merkelig, fantastisk ansvarsfølelse, men det å være så sentral i en produksjon er ikke noe jeg har opplevd før. Jeg har gjort det i teateret, men det er et utrolig annerledes medium, en utrolig annerledes jobb. Hvis du er med i et skuespill, uavhengig av om du har hovedrollen eller ikke, så er du på teatret og gjør hele stykket – det er annerledes med film og TV. Det er en annen arbeidsplan. Og for meg og Lloyd [Griffith, som spiller Colin], så har vi begge en enorm arbeidsmengde. Det å ha en scene fri er en merkelig opplevelse. (31 okt 2025, sammenligner opplevelsen av å ha en hovedrolle i en TV-serie kontra i teateret.) | Det er en form for mærkelig, vidunderlig ansvarsfølelse, men at være så central i et show er ikke noget, jeg har prøvet før. Jeg har i teatret, men det er et utroligt anderledes medie, et utroligt anderledes job. Hvis man er med i et teaterstykke, uanset om man har hovedrollen eller ej, så er man i teatret og er med i det hele – det er anderledes med film og tv. Det er en anden arbejdsrytme. Og for mig og Lloyd [Griffith, der spiller Colin], så har vi begge en enorm arbejdsbyrde. At have en scene fri er en mærkelig oplevelse. (31 okt 2025, sammenligning af oplevelsen ved at have en hovedrolle i en tv-serie kontra i teatret.) |
Anna Samson (1989-)
|  |
| Och de verkade vara exalterade över det galna sättet vi gör film på, det var liksom det som lockade dem. Ibland tänker man att de inte kommer att vara intresserade, att de kommer tycka att det är konstigt, men egentligen vill skådespelare – riktiga skådespelare – bli utmanade. De vill ha nya arbetssätt, de vill träffa nya människor, de vill experimentera eftersom de är sanna konstnärer. (15 okt 2025, berömmer sina huvudrollsinnehavares professionalism och inställning.) | And they seemed to be excited by the crazy way that we make films, that's kind of what attracted them. And sometimes you think, they're not going to be interested, they're going to find this weird, but actually actors - proper actors - want to be challenged. They want new ways of working, they want to meet new people, they want to experiment because they're true artists. (15 okt 2025, praising the professionalism and attitude of his leading actors.) | Og de virket begeistret for den sprø måten vi lager film på, det var vel egentlig det som tiltrakk dem. Noen ganger tenker man at de ikke kommer til å være interessert, at de vil synes dette er rart, men faktum er at skuespillere – ordentlige skuespillere – ønsker å bli utfordret. De vil ha nye arbeidsmetoder, de vil møte nye mennesker, de vil eksperimentere fordi de er sanne kunstnere. (15 okt 2025, rosende om profesjonaliteten og holdningen til hovedrolleinnehaverne.) | Og de syntes tilsyneladende, at den skøre måde, vi laver film på, var spændende; det var vel det, der tiltrak dem. Nogle gange tænker man, at de ikke vil være interesserede, eller at de vil finde det mærkeligt, men faktisk ønsker skuespillere – rigtige skuespillere – at blive udfordret. De ønsker nye måder at arbejde på, de vil møde nye mennesker, og de vil eksperimentere, fordi de er sande kunstnere. (15 okt 2025, rosende om hans hovedrolleindehaveres professionalisme og indstilling.) |
Mark Jenkin (1970-)
|  |
Steve Coogan (1965-) |  |
Emily Blunt (1983-) |  |
Kevin Doyle (1960-) |  |
| Det som är särskilt intressant är att inget av det verkar vara tillgjort – det finns inga överdrivna gester eller påtvingade skratt. Det känns organiskt. Man ser två rutinerade proffs hitta en rytm som tyder på ömsesidig beundran, trygghet och kanske till och med en gnutta kemi. (31 jul 2025, i en slutgiltig bedömning av kemin mellan de två skådespelarna.) | What’s especially interesting is that neither seems performative – there’s no over-the-top gesturing or forced laughter. It feels organic. You’re watching two seasoned professionals fall into a rhythm that suggests mutual admiration, comfort, and perhaps even a bit of chemistry. (31 jul 2025, providing a final assessment of the chemistry between the two actors.) | Det som er spesielt interessant, er at ingen av dem virker teatralske – det er ingen overdrevne gester eller påtatt latter. Det føles organisk. Man ser to erfarne profesjonelle finne en rytme som tyder på gjensidig beundring, trygghet og kanskje til og med litt kjemi. (31 jul 2025, en avsluttende vurdering av kjemien mellom de to skuespillerne.) | Det, der er særligt interessant, er, at ingen af dem virker performative – der er ingen overdrevne fagter eller forceret latter. Det føles organisk. Man ser to erfarne professionelle finde ind i en rytme, der tyder på gensidig beundring, tryghed og måske endda en smule kemi. (31 jul 2025, en afsluttende vurdering af kemien mellem de to skuespillere.) |
|  |
|  |
Guy Pearce (1967-) |  |
Keith Urban (1967-) |  |
| Men jag tycker det är viktigt att vi ser på dessa skildringar på både vita och mindre duken som underhållning. Det är verkligen viktigt att komma ihåg offren i det här – människorna som led på grund av Jeffrey Epstein. Så jag tycker att det är ett ganska elegant sätt att avsluta det på. (20 sep 2024, reflekterar över vikten av att minnas offren i dramatiserade berättelser under en podcast.) | But I think it is important that we're looking at these portrayals on both the big and small screen as entertainment. It's really important to remember the victims in this – the people who suffered due to Jeffrey Epstein. So I think that's quite an elegant way of concluding it. (20 sep 2024, reflecting on the importance of remembering victims in dramatized stories during a podcast.) | Men jeg mener det er viktig at vi ser på disse fremstillingene på både det store og det lille lerretet som underholdning. Det er virkelig viktig å huske ofrene i dette – menneskene som led på grunn av Jeffrey Epstein. Så jeg synes det er en ganske elegant måte å avslutte det på. (20 sep 2024, reflekterer over viktigheten av å huske ofrene i dramatiserte historier under en podcast.) | Men jeg mener, det er vigtigt, at vi betragter disse skildringer på både det store og det lille lærred som underholdning. Det er virkelig vigtigt at huske ofrene i denne sag – de mennesker, der led på grund af Jeffrey Epstein. Så jeg synes, det er en ret elegant måde at afslutte det på. (20 sep 2024, refleksion over vigtigheden af at huske ofrene i dramatiserede fortællinger under en podcast.) |
| En sak som jag tycker verkligen framgår i programmet är att det här är en möjlighet att få en liten inblick bakom kulisserna. Särskilt Renee, hon öppnar sig inte så lätt utanför sina filmer. Hon är en väldigt privat person, och det är något jag verkligen älskar hos henne… Jag älskar att hon kan svetsa. Man får se en sida av henne som var helt äkta, och det var något hon verkligen delade med sig av, och jag tror att det gäller alla kändisarna. (24 aug 2024, i en intervju med Entertainment Tonight om Renee Zellwegers medverkan i Celebrity IOU: Joyride.) | One thing I think that really comes across in the show, is that this is an opportunity to see a little bit behind the curtain. Renee in particular, she doesn't give herself freely outside of movies. She's a very private person, and that's something I really love about her… I love that she can weld. You get to see a side of her that was really real, and she really shared that, and I think that applies to all the celebrities. (24 aug 2024, speaking to Entertainment Tonight about Renee Zellweger's appearance on Celebrity IOU: Joyride.) | Én ting jeg synes virkelig kommer frem i programmet, er at dette er en mulighet til å få et lite innblikk bak kulissene. Spesielt Renee; hun åpner seg ikke så lett utenfor filmene sine. Hun er en veldig privat person, og det er noe jeg virkelig elsker ved henne … Jeg elsker at hun kan sveiset. Man får se en side av henne som var helt ekte, og det delte hun virkelig, og jeg tror det gjelder for alle kjendisene. (24 aug 2024, i en samtale med Entertainment Tonight om Renee Zellwegers opptreden i Celebrity IOU: Joyride.) | Én ting, som jeg synes virkelig kommer til udtryk i showet, er, at det her er en mulighed for at få et lille kig bag kulisserne. Især Renee; hun åbner sig ikke bare for hvem som helst uden for filmene. Hun er et meget privat menneske, og det er noget, jeg virkelig elsker ved hende… Jeg elsker, at hun kan svejse. Man får lov til at se en side af hende, der var helt ægte, og det delte hun virkelig, og jeg tror, det gælder for alle kendisserne. (24 aug 2024, i et interview med Entertainment Tonight om Renee Zellwegers medvirken i Celebrity IOU: Joyride.) |
Ant Anstead (1979-)
Kelly Ripa (1970-) |  |
Jack Lowden (1990-) |  |
| Faktum är att hennes äkthet är nästan som en superkraft, eftersom den får människor att vilja vara som henne. Om man tittar på familjen Kardashian, till exempel, så vet folk att det är omöjligt att deras liv skulle kunna se ut så, men med Stacey och Joe känns det uppnåeligt. (27 jun 2024, i en diskussion om hur Staceys folklighet gör henne mer inspirerande än typiska högprofilerade kändisar.) | In fact, her authenticity is almost like a superpower because it allows people to aspire to be like her. If you watch the Kardashians, for example, people know there's no way their life could be like that, but with Stacey and Joe it's achievable. (27 jun 2024, discussing how Stacey's relatability makes her more aspirational than typical high-profile celebrities.) | Faktisk er ektheten hennes nesten som en superkraft, fordi den gjør at folk får lyst til å være som henne. Hvis man ser på Kardashians, for eksempel, så vet folk at det er helt umulig at livene deres kan bli slik, men med Stacey og Joe føles det oppnåelig. (27 jun 2024, om hvordan det at Stacey er gjenkjennelig gjør henne mer inspirerende enn typiske høyprofilerte kjendiser.) | Faktisk er hendes autenticitet næsten som en superkraft, fordi den gør, at folk får lyst til at være som hende. Hvis man ser på Kardashians, for eksempel, så ved folk, at der ikke er nogen chance for, at deres liv kan blive sådan, men med Stacey og Joe føles det opnåeligt. (27 jun 2024, om hvordan Stacey's jordnære væsen gør hende mere inspirerende end typiske højprofilerede kendisser.) |
| Det har funnits många skådespelare som har gjort sina första steg i Casualty, som Jodie Comer, Tom Hiddleston, Kate Winslet och Daisy Ridley. Jag tror att det är otroligt viktigt och betydelsefullt av den anledningen också; det är en av those serier som för många skådespelare – och definitivt för mig – var den första erfarenheten av att vara på en tv-inspelning. (13 jun 2024, under ett BAFTA-tacktal för serien.) | There's been a lot of actors who've cut their teeth on Casualty, you’ve got the likes of Jodie Comer , Tom Hiddleston , Kate Winslet , Daisy Ridley. I think it's incredibly important and significant for that reason as well, it’s one of those shows that for a lot of actors - definitely for me it was my first experience of being on a TV set. (13 jun 2024, during a BAFTA acceptance speech for the series.) | Det har vært mange skuespillere som har slipt fingrene sine på Casualty, som for eksempel Jodie Comer, Tom Hiddleston, Kate Winslet og Daisy Ridley. Jeg synes det er utrolig viktig og betydningsfullt av den grunn også; det er en av disse seriene som for mange skuespillere – og definitivt for meg – var den første erfaringen med å være på et TV-sett. (13 jun 2024, under en takketale ved BAFTA-utdelingen for serien.) | Der har været mange skuespillere, der har slebet deres evner på Casualty; man har folk som Jodie Comer, Tom Hiddleston, Kate Winslet og Daisy Ridley. Jeg tror, det er utroligt vigtigt og betydningsfuldt af netop den grund – det er en af de serier, der for mange skuespillere, og helt sikkert for mig, var den første oplevelse med at være på et tv-set. (13 jun 2024, under en BAFTA-tales ved modtagelsen af prisen for serien.) |
|  |
| Man ser sådana här människor i Netflix-dokumentärer hela tiden, och man ser hur långt de är villiga att gå. Oavsett om det är Dr Death eller The Tinder Swindler, så är det självsäkerheten i dessa verkliga berättelser som alltid slår mig. (8 apr 2024, jämför karaktären Sian med verkliga bedragare som syns i dokumentärer.) | You see these people on Netflix documentaries all the time, and look how far they go. Whether it’s Dr Death or The Tinder Swindler, the thing that always strikes me about these real-life stories is the confidence. (8 apr 2024, comparing the character Sian to real-life confidence scammers seen in documentaries.) | Man ser disse menneskene i Netflix-dokumentarer hele tiden, og se hvor langt de går. Enten det er Dr Death eller The Tinder Swindler, er det som alltid slår meg med disse sanne historiene, selvtilliten. (8 apr 2024, sammenligner karakteren Sian med virkelige svindlere sett i dokumentarer.) | Man ser disse mennesker i Netflix-dokumentarer hele tiden, og se hvor langt de går. Uanset om det er Dr Death eller The Tinder Swindler, så er det, der altid slår mig ved disse virkelige historier, er selvtilliden. (8 apr 2024, sammenligner karakteren Sian med virkelige svindlere set i dokumentarer.) |
| Jag visste redan från början att jag inte ville ha med människor i tv som *ville* vara med i tv. Jag ville ha med människor som hade förmågan att få oss att skratta på ett väldigt naturligt sätt, och det är ganska svårt. Vårt gäng är faktiskt riktigt bra på det de gör eftersom de är så lyhörda för det som händer. Det ligger mycket hantverk bakom Gogglebox, men samtidigt hänger allt på våra deltagare som jag tycker är helt fantastiska. (5 apr 2024, i en diskussion om vilka egenskaper de letade efter hos deltagarna.) | I knew from the off that I didn’t want to put people on television who wanted to be on television. I wanted to put people on television that had the ability to make us laugh very naturally and that’s quite hard. Our lot are actually really good at what they do because they’re very receptive to what’s going on. There’s a lot of craft involved in Gogglebox but at the same time it’s totally down to our cast who are, I think, utterly brilliant. (5 apr 2024, discussing the qualities they looked for in the cast.) | Jeg visste helt fra starten at jeg ikke ville ha folk på TV som *ønsket* å være på TV. Jeg ville ha folk som hadde evnen til å få oss til å le på en helt naturlig måte, og det er faktisk ganske vanskelig. Våre folk er virkelig gode i det de gjør fordi de er så mottakelige for det som skjer. Det ligger mye håndverk bak Gogglebox, men samtidig er det helt og holdent opp til rollebesetningen vår, som jeg synes er helt fantastiske. (5 apr 2024, om egenskapene de så etter i rollebesetningen.) | Jeg vidste fra starten, at jeg ikke ville have folk med i tv, som gerne ville være i tv. Jeg ville have folk med, der havde evnen til at få os til at grine helt naturligt, og det er faktisk ret svært. Vores folk er virkelig gode til det, de gør, fordi de er meget modtagelige over for det, der sker. Der ligger meget håndværk bag Gogglebox, men samtidig er det helt og holdent op til vores cast, som jeg synes er fuldstændig fantastiske. (5 apr 2024, om de kvaliteter, de ledte efter i castet.) |
| Mer än en gång tänkte jag att Strong måste ha modellerat sitt spektakulärt precisa men anspråkslösa framträdande efter Dr. Anthony Fauci, den hårt prövade tidigare experten på infektionssjukdomar, inklusive inte bara hans messianska tro på vetenskapen utan även hans knappt behärskade förakt, sociala klumpighet och frisyr. Alla i den enhetligt utmärkta rollistan är komplexa på det sättet: precis tillräckligt vacklande, även i sin jovialitet, för att göra de snabba övergångarna till ond tro trovärdiga. De få som inte genomgår den förvandlingen blir desto mer rörande genom de särdrag som gör deras goda tro kostsam. (19 mar 2024, jämför Strongs prestation med Dr. Anthony Fauci och berömmer rollistan.) | More than once, I thought Strong must have modeled his spectacularly accurate yet non-showy performance on Dr. Anthony Fauci, the embattled former infectious disease expert, including not just his messianic faith in science but also his barely mastered disdain, social weirdness and haircut. Everyone in the uniformly excellent cast is complicated in that way: just wobbly enough, even in their bonhomie, to make credible the quick transformations to bad faith. The few who do not make that transformation are all the more touching for the quirks that make their good faith costly. (19 mar 2024, comparing Strong's performance to Dr. Anthony Fauci and praising the cast.) | Mer enn én gang tenkte jeg at Strong må ha modellert sin spektakulært nøyaktige, men lavmælte prestasjon etter Dr. Anthony Fauci, den omstridte tidligere eksperten på smittsomme sykdommer – ikke bare når det gjaldt hans messianske tro på vitenskapen, men også hans knapt beherskede forakt, sosiale klønethet og hårklipp. Alle i det uniformt utmerkede ensemblet er kompliserte på denne måten: akkurat passe vaklende, selv i sin jovialitet, til at de raske overgangene til ond tro virker troverdige. De få som ikke gjennomgår denne forvandlingen, er desto mer rørende på grunn av særhetene som gjør deres gode tro kostbar. (19 mar 2024, sammenligner Strongs prestasjon med Dr. Anthony Fauci og roser ensemblet.) | Mere end én gang tænkte jeg, at Strong må have modelleret sin spektakulært præcise, men underspillede præstation efter Dr. Anthony Fauci, den omstridte tidligere ekspert i infektionssygdomme – ikke blot i hans messianske tro på videnskaben, men også i hans knap beherskede foragt, sociale akavethed og frisure. Alle i det ensartet fremragende ensemble er komplicerede på den måde: lige præcis vaklende nok, selv i deres venlighed, til at gøre de hurtige skift til ond tro troværdige. De få, der ikke gennemgår denne forvandling, er kun så meget mere rørende på grund af de særheder, der gør deres gode vilje bekostelig. (19 mar 2024, sammenligner Strongs præstation med Dr. Anthony Fauci og roser ensemblet.) |
|  |
|  |
|  |
| |
Greta Gerwig (1983-) |  |
|  |
Robson Green (1964-) |  |
Josh Lucas (1971-) |  |
Simon Cowell (1959-) |  |
Simon Cowell (1959-) | |
Simon Cowell (1959-) | |
| Ofta är det dock i bortklippta scener som man får de mest autentiska glimtarna av en artists personlighet. Hur hanterar de det när saker går fel? Försvinner det kameraperfekta leendet eller dyker en irriterad blick upp? (25 mar 2023, i en analys av Meghan Markles reaktion på ett avbrott i ett videoklipp som återuppmärksammats.) | Often the most authentic glimpses of any performer’s personality come during the out-takes though. How do they cope when things go wrong? Does the camera-perfect smile fade or a look of irritation appear? (25 mar 2023, analyzing Meghan Markle's reaction to an interruption in a resurfaced video clip.) | Ofte er det likevel i uttakene man får de mest autentiske glimtene av en utøvers personlighet. Hvordan takler de det når ting går galt? Forsvinner det kamera-perfekte smilet, eller kommer det frem et irritert uttrykk? (25 mar 2023, analyse av Meghan Markles reaksjon på et avbrudd i et videoopptak som har dukket opp igjen.) | Ofte er det dog i out-takes, at man får de mest autentiske glimt af en performers personlighed. Hvordan håndterer de det, når tingene går galt? Forsvinder det kamera-perfekte smil, eller kommer der et udtryk af irritation til syne? (25 mar 2023, analyse af Meghan Markles reaktion på en afbrydelse i et videoklip, der er dukket op igen.) |
| Paul Mescal är bra! Faktiskt väldigt bra. Han har kanske gjort sig ett namn genom att spela en rad extremt känsliga, snälla killar, men hans Stanley Kowalski är ingetdera. (13 jan 2023, i en jämförelse mellan Mescals tidigare roller och hans roll som Stanley Kowalski.) | Paul Mescal He’s good! Actually very good. He may have made his name playing a succession of extremely sensitive nice guys, but his Stanley Kowalski is nothing of the sort. (13 jan 2023, comparing Mescal's previous roles to his role as Stanley Kowalski.) | Paul Mescal er god! Faktisk veldig god. Han har kanskje gjort seg bemerket ved å spille en rekke ekstremt sensitive, snille fyrer, men hans Stanley Kowalski er overhodet ikke slik. (13 jan 2023, sammenligning av Mescals tidligere roller med hans rolle som Stanley Kowalski.) | Paul Mescal. Han er god! Faktisk rigtig god. Han har måske skabt sig et navn ved at spille en række ekstremt sensitive, søde fyre, men hans Stanley Kowalski er alt andet end det. (13 jan 2023, sammenligning af Mescals tidligere roller med hans rolle som Stanley Kowalski.) |
| Jag tror att det skådespelare gör nu inom sci-fi, effekter och fantasy är att vi måste återupptäcka det där vi hade som barn. När man bara hittar på egna historier och befolkar dem med karaktärer som man skapat i sitt huvud. Så det är väldigt likt att leka i parken när jag var 12, fast med 100 tekniker runt omkring som säger: 'Nej, du måste titta på tennisbollen, titta på tennisbollen nu och gråt.' (25 dec 2022, jämför modern CGI-skådespeleri med barndomens fantasilekar) | I think what actors are doing now in this space of sci-fi, effects and fantasy is we're having to rediscover that thing we had as kids. When you're just making up your own stories and peopling them with your characters that you made up in your mind. So it's very similar to playing in the park when I was 12 but with 100 technicians standing around going, 'No, you need to look at the tennis ball, now look at the tennis ball and cry.'. (25 dec 2022, comparing modern CGI acting to childhood make-believe) | Jeg tror det skuespillere gjør nå innenfor sci-fi, effekter og fantasy, er at vi må gjenoppdage den følelsen vi hadde som barn. Når man bare dikter opp sine egne historier og fyller dem med karakterer man har skapt i hodet. Så det ligner veldig på å leke i parken da jeg var 12, bare med 100 teknikere rundt meg som sier: «Nei, du må se på tennisballen, se på tennisballen nå og gråt». (25 dec 2022, sammenligner moderne CGI-skuespill med barndommens fantasilek) | Jeg tror, at det skuespillere gør nu inden for sci-fi, effekter og fantasy, er, at vi er nødt til at genfinde den ting, vi havde som børn. Når man bare finder på sine egne historier og fylder dem med karakterer, man har skabt i sit hoved. Så det minder meget om at lege i parken, da jeg var 12, bare med 100 teknikere stående omkring mig, der siger: 'Nej, du skal kigge på tennisbolden, kig nu på tennisbolden og græd'. (25 dec 2022, sammenligning af moderne CGI-skuespil med barndommens fantasilege) |
|  |
|  |
| Delen av det handlar helt enkelt om att vilja ge alla en chans att ha scener med alla. Det handlade om att inte alltid falla in i rytmen av Buck-scener med Eddie. Du vet, Buck och Hen (Aisha Hinds) kan vara hysteriskt roliga tillsammans, så det är kul att blanda upp det lite då och då. (29 nov 2022, förklarar beslutet att variera karaktärsparingarna i serien.) | Part of it is just wanting to give everybody a chance to have scenes with everybody. It was just about wanting to not always fall into the rhythm of Buck scenes with Eddie. You know, Buck and Hen (Aisha Hinds) can be hilarious together, so it's fun to mix it up a little bit now and then. (29 nov 2022, explaining the decision to vary character pairings in the show.) | Delen av det handler bare om at jeg ønsker å gi alle en sjanse til å ha scener med alle. Det handlet rett og slett om at jeg ikke alltid ville falle inn i rytmen med scener mellom Buck og Eddie. Du vet, Buck og Hen (Aisha Hinds) kan være utrolig morsomme sammen, så det er gøy å variere det litt nå og da. (29 nov 2022, forklarer beslutningen om å variere karakterparene i serien.) | En del af det handler bare om at give alle en chance for at have scener med alle. Det handlede om ikke altid at falde ind i rytmen med scener mellem Buck og Eddie. Du ved, Buck og Hen (Aisha Hinds) kan være hylende morsomme sammen, så det er sjovt at blande det lidt indimellem. (29 nov 2022, forklarer beslutningen om at variere karakterparringerne i serien.) |
|  |
|  |
|  |
|  |
|  |
| Special Forces: The Ultimate Test utsätter kändisar som du känner och älskar för det mest renodlade och autentiska uthållighetstest jag någonsin sett. På många sätt handlar det mer om mental styrka än fysisk styrka. (7 sep 2022, i ett uttalande om programmets krav på uthållighet och mental styrka.) | Special Forces: The Ultimate Test puts celebrities you know and love through the most pure and authentic test of endurance that I have ever seen. In many ways, it is more about mental strength than physical strength. (7 sep 2022, providing a statement about the endurance and mental requirements of the show.) | Special Forces: The Ultimate Test utsetter kjendiser du kjenner og elsker for den mest rene og autentiske utholdenhetstesten jeg noensinne har sett. På mange måter handler det mer om mental styrke enn fysisk styrke. (7 sep 2022, i en uttalelse om utholdenheten og de mentale kravene i programmet.) | Special Forces: The Ultimate Test udsætter kendisser, som du kender og elsker, for den mest rene og autentiske udholdenhedsprøve, jeg nogensinde har set. På mange måder handler det mere om mental styrke end om fysisk styrke. (7 sep 2022, i en udtalelse om showets krav til udholdenhed og mental styrke.) |
|  |
Will Packer (1974-) |  |
|  |
|  |
Clair Norris (1997-) |  |
Adam Scott (1973-) |  |
|  |
| |
| Och utanför bild får man inte vara med i en såpa så länge om man inte är ent verkligt professionell skådespelare och en riktigt, riktigt lovely person. Liz är båda. (20 sep 2021, hyllar Elizabeth Estensens professionalism och personlighet.) | And off screen, you don't get to stay in a soap that long unless you are a truly professional actor and really, really lovely person. Liz is both. (20 sep 2021, praising Elizabeth Estensen's professionalism and personality.) | Og utenfor skjermen får man ikke være med i en såpe så lenge med mindre man er en virkelig profesjonell skuespiller og et utrolig hyggelig menneske. Liz er begge deler. (20 sep 2021, ros av Elizabeth Estensens profesjonalitet og personlighet.) | Og uden for skærmen kan man ikke blive i en sæbe i så lang tid, medmindre man er en virkelig professionel skuespiller og et virkelig, virkelig dejligt menneske. Liz er begge dele. (20 sep 2021, ros af Elizabeth Estensens professionalisme og personlighed.) |
Anna Passey (1984-) |  |
|  |
|  |
Clara Amfo (1984-) |  |
|  |
|  |
|  |
|  |
Viola Davis (1965-) |  |
| Jag tycker bara att de är fantastiska vänner och underbara partners. Man måste komma ihåg att de gör ett framträdande. När man gör ett framträdande handlar det om att få folk att tro på det. (10 dec 2020, förklarar att kemin på scenen är en del av ett professionellt framträdande.) | I just think they’re incredible friends, they’re amazing partners. You have to remember that they’re putting on a performance. When you’re putting on a performance, it’s about making people believe it. (10 dec 2020, explaining that the chemistry seen on stage is part of a professional performance.) | Jeg synes bare de er utrolige venner og fantastiske partnere. Man må huske på at de fremfører en forestilling. Når man står på scenen, handler det om å få folk til å tro på det. (10 dec 2020, forklarer at kjemien man ser på scenen er en del av en profesjonell forestilling.) | Jeg synes bare, de er fantastiske venner, og de er utrolige partnere. Man skal huske på, at de leverer en præstation. Når man leverer en præstation, handler det om at få folk til at tro på det. (10 dec 2020, forklarer at kemien på scenen er en del af en professionel præstation.) |
|  |
John Boyega (1992-) |  |
John Boyega (1992-) | |
|  |
|  |
Daisy Ridley (1992-) |  |
|  |
|  |
|  |
Ruth Wilson (1982-) |  |
| Man tror att de ska vara så där gulliga barn med gulliga röster, men de låter som divor, jag blir helt mållös. Jag förstår det, verkligen, det är underbart att se barn på TV, särskilt när man ser barn som är så talangfulla men som inte ens själva är medvetna om sin talang. De hanterar det fantastiskt. (20 jul 2018, när hon diskuterar deltagarna i The Voice Kids) | You think they're going to be these really cute kids with really cute voices, but they sound like divas, they blow me away. I get it I really do, it's lovely to watch kids on TV especially when you see kids that are so talented, but they have no idea of their talent as well. They take it brilliantly. (20 jul 2018, discussing the contestants on The Voice Kids) | Man tror de kommer til å være slike utrolig søte barn med søte stemmer, men de høres ut som divaer, jeg blir helt målløs. Jeg skjønner det, virkelig, det er herlig å se barn på TV, spesielt når man ser barn som er så talentfulle, men som samtidig ikke aner hvor talentfulle de er. De håndterer det helt fantastisk. (20 jul 2018, om deltakerne i The Voice Kids) | Man tror, at det bliver sådan nogle virkelig søde børn med virkelig søde stemmer, men de lyder som divaer – jeg bliver helt blæst bagover. Jeg forstår det virkelig, det er dejligt at se børn i tv, især når man ser børn, der er så talentfulde, men som ikke selv er klar over deres talent. De håndterer det fantastisk. (20 jul 2018, i en diskussion om deltagerne i The Voice Kids) |
|  |
|  |
|  |
Jeff Bridges (1949-) |  |
Ridley Scott (1937-) |  |
Simon Cowell (1959-) | |
Simon Cowell (1959-) | |
Jamie Dornan (1982-) |  |
| |
|  |
|  |
|  |
Goldie Hawn (1945-) |  |
|  |
| Det är alltihop outsägligt dumt, men en sorts faux-seriositet hjälper det på traven, liksom skådespelet av Eisenberg — som är så skicklig på att spela en outsider, vilket han visade under helt andra omständigheter i rollen som Facebook-magnaten Mark Zuckerberg i The Social Network — och den sympatiske Stewart. (4 sep 2015, i en diskussion om filmens skådespeleri och ton.) | It’s all unspeakably daft, but a kind of faux-seriousness helps it along, as do the performances of Eisenberg — so good at playing a misfit, as he showed in rather different circumstances, as Facebook tycoon Mark Zuckerberg, in The Social Network — and the likeable Stewart. (4 sep 2015, discussing the acting and tone of the film.) | Det er alt sammen ubeskrivelig tåpelig, men en slags pseudo-seriøsitet bidrar til å holde det gående, i likhet med prestasjonene til Eisenberg — som er så god til å spille en outsider, slik han viste under ganske andre omstendigheter som Facebook-tykonen Mark Zuckerberg i The Social Network — og den sympatiske Stewart. (4 sep 2015, om skuespillet og tonen i filmen.) | Det er hele sammen absurd, men en form for pseudo-seriøsitet hjælper det på vej, ligesom præstationerne fra Eisenberg — som er så god til at spille en outsider, hvilket han viste under helt andre omstændigheder som Facebook-tykonen Mark Zuckerberg i The Social Network — og den sympatiske Stewart. (4 sep 2015, om skuespillet og tonen i filmen.) |
|  |
|  |
|  |
| Det finns superhjältar med mycket guld och bling. Så vi tänker att vi kan visa dem mer mänskliga, som vikingarna foreställde sig dem. De har mänskliga fel och drag. Men de har gudomlig makt. (10 okt 2014, under en intervju om spelet Norse Noir: Loke i exil) | Der er de superhelter med mye gull og bling. Så vi tenker at vi kan vise dem mer menneskelige, som vikingene forestilte seg dem. De har menneskelige feil og trekk. Men de har guddommakt. (10 okt 2014, under en intervju om spillet Norse Noir: Loke i eksil) | Der er superheltene med masser af guld og bling. Så vi tænker, at vi kan vise dem mere menneskelige, som vikingerne forestillede sig dem. De har menneskelige fejl og træk. Men de har guddommelig magt. (10 okt 2014, under et interview om spillet Norse Noir: Loke i eksil) |
Uri Geller (1946-) |  |
|  |
John Nettles (1943-) |  |
| Michael Moore är ändå ganska modig, även om det att vara en rebell är den roll han har intagit i den amerikanska offentligheten. Att säga att kriget är en bluff, en fiktion, är ganska tufft i det klimat som råder nu, där många är rädda för att säga vad de tycker, särskilt i underhållningsbranschen. (25 mar 2003, under Oscarsgalan 2003, i samband med Michael Moores tacktal.) | Michael Moore er tross alt ganske modig, selv om det å være en rebell er den rollen han har inntatt i amerikansk offentlighet. Å si at krigen er en bløff, en fiksjon, er ganske tøft i det klimaet som råder nå, hvor ganske mange er redde for å si hva de mener, særlig i underholdningsbransjen. (25 mar 2003, under Oscar-utdelingen 2003, i forbindelse med Michael Moores takketale.) | Michael Moore er trods alt ret modig, selvom det at være rebel er den rolle, han har indtaget i den amerikanske offentlighed. At sige, at krigen er et bluff, en fiktion, er ret vovet i det klima, der hersker nu, hvor rigtig mange er bange for at sige, hvad de mener, især i underholdningsbranchen. (25 mar 2003, under Oscar-uddelingen 2003 i forbindelse med Michael Moores takketale.) |
| "Men hur lik tror hon att Peter Mullans karaktär – också kallad Michael Scot – är den verkliga personen? Tja, karaktären från Shoebox Zoo tycker verkligen att han är 'inte att leka med' och att han vet allt... Så på den punkten är han förmodligen inte olik den riktiga personen. Under Scots tid, om du behövde avfärda dina motståndare behövde du veta bättre svar än någon annan. Du behövde verkligen få folk att tro att du har visdomens hemligheter. Om du blev frågad, 'hur fungerar regnbågar?' behövde du verkligen veta hur och varför." | [But how similar does she believe the Peter Mullan character – also called Michael Scot – is to the real figure?] Well, the Shoebox Zoo character really thinks he is 'nae small drink' and that he knows it all, ... So in that respect he is probably not unlike the real guy. During Scot's time, if you needed to see off your adversaries you did need to know better answers than anyone else. You needed to really make people believe you have the secrets of wisdom. If you were asked, 'how do rainbows work?' you really needed to know how and why. | [Men hvor lik mener hun at karakteren spilt av Peter Mullan – også kalt Michael Scot – er den virkelige personen?] Vel, karakteren i Shoebox Zoo tror virkelig at han er 'noe for seg selv' og at han kan alt, ... Så på det punktet er han sannsynligvis ikke så ulik den virkelige mannen. På Scots tid, hvis du skulle overvinne motstanderne dine, måtte du kunne bedre svar enn alle andre. Du måtte virkelig få folk til å tro at du satt på visdommens hemmeligheter. Hvis du ble spurt 'hvordan fungerer regnbuer?', måtte du faktisk vite hvordan og hvorfor.] | [Men hvor lig mener hun, at karakteren spillet af Peter Mullan – også kaldet Michael Scot – er med den virkelige person?] Tja, karakteren i Shoebox Zoo tror virkelig, at han er 'noget særligt', og at han ved alt, ... Så på den måde er han nok ikke så ulig den virkelige mand. I Scots tid, hvis man skulle overvinde sine modstandere, var man nødt til at have bedre svar end alle andre. Man var nødt til virkelig at få folk til at tro, at man besad visdommens hemmeligheder. Hvis man blev spurgt: 'hvordan fungerer regnbuer?', så var man virkelig nødt til at vide hvordan og hvorfor. |
| “[Reese Witherspoon] var den första, och... den enda person jag tänkte mig i rollen, av många anledningar. Nummer ett, en skådespelare som måste spela från 17 till 35 år och vara trovärdig i båda åldrarna. Och två, vi vet alla hennes extraordinära komiska list och hennes vidd... men hon har också det oemotståndliga i sig, den totala charmen. | [Reese Witherspoon] was the first, and ... only person that I thought who would play it, for many reasons. Number one, an actor who has to play from 17 to 35 and be convincing in both ranges. And two, we all know her extraordinary comic guile and her wit ... but she also has that irresistibility in her, that total appeal. | [Reese Witherspoon] var den første, og ... eneste personen jeg kunne tenke meg til rollen, av mange grunner. For det første trengtes en skuespiller som kunne spille alt fra 17 til 35 år og være troverdig i begge aldersgrupper. Og for det andre kjenner vi alle til hennes ekstraordinære komiske teft og hennes vidd ... men hun har også denne uimotståeligheten i seg, denne totale utstrålingen. | [Reese Witherspoon] var den første, og ... eneste person, jeg kunne forestille mig i rollen, af mange årsager. For det første en skuespiller, der skal kunne spille alt fra 17 til 35 år og være overbevisende i begge aldre. Og for det andet kender vi alle hendes ekstraordinære komiske snilde og hendes vid ... men hun har også denne uimodståelighed i sig, denne totale udstråling. |
| Anderson förstår att Evelyn riskerar att framstå som lite för helgonlik. Därför är karaktären Tuff ett så bra bollplank, för det är hon som säger, "Hur kan du stå ut med det?" ... Och Evelyn Ryan, som hon var, kunde finna tillfredsställelse i vilken situation hon än befann sig i. Hon fann magin och djupet i att uppfostra barn. Och, herregud, det skulle inte jag klara av. | [Anderson understands that Evelyn runs the risk of seeming a little too saintly.] That's why the character of Tuff is such a great sounding board, because she's the one who says, `How can you bear it?' ... And Evelyn Ryan, being who she was, could find satisfaction in any situation that she was living in. She found the magic, and the profundity, in the act of raising children. And, oh man, I couldn't do that. | Det er derfor karakteren Tuff er en så fantastisk samtalepartner, for hun er den som spør: «Hvordan holder du ut?» ... Og Evelyn Ryan, slik hun var, kunne finne tilfredsstillelse i enhver situasjon hun befant seg i. Hun fant magien, og dybden, i det å oppdra barn. Og herregud, det hadde jeg aldri klart å gjøre. | Det er derfor, karakteren Tuff er et så fantastisk modspil, for hun er den, der spørger: 'Hvordan kan du holde det ud?' ... Og Evelyn Ryan, som hun var, kunne finde tilfredsstillelse i enhver situation, hun befandt sig i. Hun fandt magien og dybden i det at opdrage børn. Og hold nu op, det kunne jeg aldrig selv gøre. |
| Barnen hade jätteroligt. Colin kunde ge dem insikter om professionell skådespeleri, och eleverna kunde få en känsla för hur det är där ute, att provspela, att försöka hitta jobb. Jag tror att han kunde ge dem lite verklighet. Vanligtvis får de aldrig chansen att se verkligheten. De vill alla bli stjärnor. Men det här var också en chans att se hur många jobb det finns i Broadwaybranschen, inte bara skådespeleri. | The kids had a blast. Colin was able to give them insight about professional acting, and the students were able to tap into what it's like out there, auditioning, trying to find work. I think he was able to bring some reality to them. Usually, they never get a chance to see the reality. They all want to be stars. But this was also a chance to see how many jobs there are in the Broadway industry, not just acting. | Barna koste seg gløgg. Colin ga dem et innblikk i profesjonell skuespill, og elevene fikk en følelse av hvordan det faktisk er der ute – med auditions og jakten på jobb. Jeg tror han klarte å gi dem en dose realisme. Vanligvis får de aldri sjansen til å se virkeligheten; alle vil jo være stjerner. Men dette var også en mulighet til å se hvor mange ulike jobber som finnes i Broadway-industrien, ikke bare det å spille skuespill. | Børnene havde en fantastisk oplevelse. Colin kunne give dem et indblik i det professionelle skuespil, og eleverne fik mulighed for at mærke, hvordan det egentlig er derude med auditions og jagten på arbejde. Jeg tror, han formåede at give dem et realistisk billede af tingene. Normalt får de aldrig chancen for at se virkeligheden; de vil alle sammen være stjerner. Men det her var også en mulighed for at se, hvor mange forskellige job der findes i Broadway-industrien, og ikke kun som skuespiller. |
Alex Perez (1992-)
Mel Brooks (1926-) |  |
| De här killarna har karaktär, och det är en av sakerna som fick ESPN väldigt entusiastiska... De ser inte så perfekta ut. De har märkliga regionala dialekter och udda skäggväxt. De har levt mycket liv och det syns. Och de är dessutom otroligt duktiga på det de gör. | These guys are characters, and that's one of the things that got ESPN very excited, ... They don't look so perfect. They've got strange regional accents and odd facial hair. They've lived a lot of life and they look like it. And they are also superb at what they do. | Disse folkene er noen skikkelige originaler, og det er en av tingene som gjorde ESPN veldig begeistret ... De ser ikke så perfekte ut. De har merkelige regionale dialekter og sær ansiktshår. De har levd mye, og det synes på dem. Samtidig er de helt fantastiske i det de gjør. | De her fyre er nogle originale typer, og det er en af de ting, der gjorde ESPN meget begejstrede... De ser ikke så perfekte ud. De har mærkelige regionale accenter og særpræget ansigtsbehåring. De har levet et langt liv, og det kan ses på dem. Og samtidig er de fænomenale til det, de gør. |
|  |
Sam Mendes (1965-) |  |
|  |
|  |
| Det hon menade var att fäktning är relevant på grund av den ständiga interaktionen mellan två utövare som måste lyssna på och vara medvetna om varandra, och som måste vara helt uppslukade av vad som händer i nuet så att allt annat liksom blir sekundärt. Det är fokuset, den en-mot-en-interaktionen, ögonblicket. | (What she meant was fencing is relevant) because of the moment-to-moment interaction of two actors together who have to be listening and aware of each other, and who have to be so completely involved in what's going on in the moment that everything else sort of becomes secondary. It's the focus, the one-on-one interaction, the moment-to-moment. | (Det hun mente var at fekting er relevant) på grunn av den øyeblikkelige samhandlingen mellom to aktører som må lytte til og være oppmerksomme på hverandre, og som må være så fullstendig involvert i det som skjer der og da at alt annet blir sekundært. Det er fokuset, samspillet ansikt til ansikt, det som skjer fra øyeblikk til øyeblikk. | (Hvad hun mente var, at fægtning er relevant) på grund af det øjeblik-for-øjeblik-samspil mellem to aktører, der skal lytte og være opmærksomme på hinanden, og som skal være så fuldstændigt opslugt af det, der sker i nuet, at alt andet bliver sekundært. Det er fokusset, den personlige interaktion, det øjeblik-for-øjeblik. |
| Det här är skådespelare som jag tycker har en Fox-känsla. Den bra nyheten om alla dem är att de är utmärkta skådespelare och kan göra både komedi och drama. Förutom bra skådespeleri för med sig starka personligheter till rollerna de spelar, och det är det som får folk i TV-världen att slå igenom. | These are actors that I think have a Fox kind of feel. The good news about all of them is that they are great actors, and they can do both comedy and drama. Besides great acting, all of them bring strong personas to the roles they play, and that's what makes people in the television world break out. | Dette er skuespillere som jeg synes har en slags Fox-følelse over seg. Det positive med alle sammen er at de er fantastiske skuespillere som mestrer både komedie og drama. I tillegg til det gode skuespillet tilfører alle dem sterke personligheter til rollene de spiller, og det er nettopp det som gjør at folk i TV-verdenen slår igjennom. | Det her er skuespillere, som jeg synes har en slags Fox-aura. Det gode ved dem alle sammen er, at de er fantastiske skuespillere, og at de mestrer både komedie og drama. Udover det gode skuespil bringer de alle sammen stærke personligheder ind i de roller, de spiller, og det er netop det, der gør, at man slår igennem i tv-verdenen. |
|  |
|  |
Gavin Hood (1963-) |  |
| Det är rätt fantastiskt att få chansen att spela med några av dina levande hjältar. Att spela med Trey, Warren och Bob Weir var en spänning för oss alla. Man hör allt prat om dessa påstådda galna, egocentriska rockstjärnor, men så är det inte alls. De var alla totalt trevliga. Det var coolt att inse att man kunde se upp till dem och att din idealiserade bild av dessa människor, våra hjältar, inte blev förstörd. Jag tror att det är ganska ovanligt. | It's pretty amazing to get a chance to play with some of your living heroes. Playing with Trey, Warren and Bob Weir was a thrill for all of us. You hear all the bull -- out there about these supposedly crazed, egomaniacal rock stars, but that's not the case at all. They were all totally sweet. It was cool to realize that you could look up to them and that your idealized vision of these people, our heroes, wasn't shattered. I think that's pretty rare. | Det er helt utrolig å få sjansen til å spille med noen av sine levende helter. Å spille med Trey, Warren og Bob Weir var en opplevelse for oss alle. Man hører alt mulig tull der ute om disse angivelig gale, egomaniske rockestjernene, men slik er det ikke i det hele tatt. De var alle kjempesnille. Det var kult å innse at man kunne se opp til dem, og at det idealiserte bildet man hadde av disse menneskene, våre helter, ikke ble knust. Jeg tror det er ganske sjeldent. | Det er ret fantastisk at få chancen for at spille sammen med nogle af sine levende helte. At spille med Trey, Warren og Bob Weir var en kæmpe oplevelse for os alle. Man hører alt muligt vrøvl derude om disse angiveligt gale, egomaniske rockstjerner, men sådan er det slet ikke. De var alle sammen utroligt søde. Det var fedt at indse, at man godt kunne se op til dem, og at ens idealiserede billede af disse mennesker, vores helte, ikke blev knust. Jeg tror, det er ret sjældent. |
Josh Clark (1955-)
| Du vet, det är som med cowboys – de älskar västernfilmer. Så folk som arbetar med underrättelser gillar ofta spionprogram – de njuter av dem. | You know, it's like cowboys -- they love westerns. So people who are in intelligence work often like spy shows -- they get a kick out of it. | Vet du, det er som med cowboys – de elsker westernfilmer. Folk som jobber med etterretning liker ofte spionserier – de får et kick av det. epigenetics | Ved du hvad, det er ligesom med cowboys – de elsker westerns. Så folk, der arbejder med efterretningstjenester, kan ofte godt lide spionfilm – de får et kick ud af det. |
|  |
| En av gåvorna skådespelarna som medverkar i serien har är att få absurda situationer att kännas verkliga. Vi erkänner när vi skriver eller spelar in det att vissa saker är osannolika, men det är ju serien och Jack Bauer jobbar inte på en biltvätt. | One of the gifts the actors who do the show have is to make ridiculous situations feel real. We acknowledge when we're writing it or doing it that some things are unlikely, but it's the show and Jack Bauer doesn't work at a carwash. | En av gavene til skuespillerne i serien er evnen til å få absurde situasjoner til å føles ekte. Vi er klar over når vi skriver eller produserer det at enkelte ting er usannsynlige, men det er jo en serie, og Jack Bauer jobber ikke på en vaskehall. | En af de gaver, skuespillerne i serien har, er evnen til at få absurde situationer til at føles ægte. Vi er bevidste om, når vi skriver eller producerer det, at nogle ting er usandsynlige, men det er jo serien, og Jack Bauer arbejder ikke på en vaskehal. |
Eric Roberts (1956-) |  |
|  |
| För Deborah, som aldrig har åkt skridskor tidigare, måste man ge henne erkännande. Det finns miljontals tittare, och det måste vara tillfredsställande när man går in i ett område av sin karriär där man potentiellt kan göra bort sig själv och sedan inte.... Båda [Gibson och Browning] spelade på varandras starka sidor. De har en fantastisk underhållningspersonlighet. | For Deborah, who hasn't skated before, you have to give her credit. There are millions of viewers, and it has to be satisfying when you go into an area of your career where you could potentially be making an ass out of yourself and then not.... Both [Gibson and Browning] played off each other's strong suits. They have a great entertainment persona. | Man må gi Deborah kreditt, siden hun ikke har stått på skøyter før. Det er millioner av seere, og det må være tilfredsstillende når du går inn i en fase av karrieren hvor du potensielt kunne gjort deg selv til latter, men ikke gjør det... Begge [Gibson og Browning] spilte på hverandres sterke sider. De har en fantastisk utstråling som underholdere. | Man må give Deborah kredit, da hun ikke har stået på skøjter før. Der er millioner af seere, og det må være tilfredsstillende, når man bevæger sig ind i en fase af sin karriere, hvor man potentielt kunne udstille sig selv, men ikke gør det.... Begge [Gibson og Browning] spillede på hinandens stærke sider. De har en fantastisk evne til at underholde. |
| Han är på toppen av sitt spel, inte alls elitistisk. Så många människor i den här staden, jag är ledsen att säga, är kvacksalvare och bluffmakare, som bara vill tjäna pengar, göra intryck, men [Bruckheimer] kommer till det som tittare, konsument, i första hand. | he's at the top of his game, not at all elitist. So many people in this town, I'm sorry to say, are charlatans and pretenders, who just want to make the money, make an impression, but [Bruckheimer] comes to it as a viewer, a consumer, first and foremost. | han er på toppen av sin karriere, og overhodet ikke elitistisk. Det er dessverre så mange i denne byen som er sjarlataner og blendere, som bare vil tjene penger og gjøre inntrykk, men [Bruckheimer] tilnærmer seg det som en seer, en forbruker, først og fremst. | han er på toppen af sin karriere og overhovedet ikke elitær. Der er desværre så mange i denne by, der er charlataner og bluffere, som bare vil tjene penge og gøre indtryk, men [Bruckheimer] griber det an som seer og forbruger først og fremmest. |
Peter Roth (1964-)
| Hennes karaktär gör saker som inte är speciellt trevliga, [men] vi förlåter henne. Det är en egenskap som är ovanlig bland skådespelare. Jack Lemmon hade den; vi lät honom synda och sedan förlösa sig själv. Tom Hanks har den. Men kvinnor får, som regel, inte chansen, eller vi känner inte igen det lika snabbt hos dem. Det är en stor gåva hon har. | Her character does things that are not very nice, [but] we forgive her. That's a quality that's rare among actors. Jack Lemmon had it; we let him sin and then redeem himself. Tom Hanks has it. But women, as a rule, are not afforded the opportunity, or we don't recognize it as quickly in them. It's a great gift that she has. | Karakteren hennes gjør ting som ikke er særlig hyggelige, [men] vi tilgir henne. Det er en egenskap som er sjelden blant skuespillere. Jack Lemmon hadde den; vi lot ham synde for så å gjenopprette seg selv. Tom Hanks har den. Men kvinner får som regel ikke den muligheten, eller så gjenkjenner vi det ikke like raskt hos dem. Det er en stor gave hun besitter. | Hendes karakter gør ting, der ikke er særligt pæne, [men] vi tilgiver hende. Det er en egenskab, der er sjælden blandt skuespillere. Jack Lemmon havde den; vi lod ham synde og derefter sone sine synder. Tom Hanks har den. Men kvinder får som regel ikke den mulighed, eller også genkender vi det ikke så hurtigt hos dem. Det er en stor gave, hun har. |
Chris Rock (1966-) |  |
|  |
|  |
Rachel Weisz (1971-) |  |
| Jag har många vänner som jobbar för George Lucas, som spenderade 30 år av sina liv på att få små, lurviga varelser att springa runt och prata... Och de har alltid trott att en del av den tekniken borde användas för att berätta en historia som är lite mer verklighetsbaserad. | I have a lot of friends that work for George Lucas, who spent 30 years of their lives making furry little critters run around and talk, ... And they've always believed that some of that technology should be used to tell a story that's slightly more real. | Jeg har mange venner som jobber for George Lucas, som har brukt 30 år av livene sine på å få små, lodne skapninger til å løpe rundt og snakke, ... Og de har alltid ment at noe av den teknologien burde brukes til å fortelle en historie som er litt mer realistisk. | Jeg har mange venner, der arbejder for George Lucas, som har brugt 30 år af deres liv på at få små pelsede væsner til at løbe rundt og tale, ... Og de har altid troet på, at noget af den teknologi burde blive brugt til at fortælle en historie, der er en smule mere realistisk. |
Andrew Marr (1959-) |  |
| Jag kanske skiljer mig från andra Beckett-regissörer, men jag tror verkligen att karaktärerna har ett känsloliv. Jag vet att Beckett och många Beckett-skådespelare känner att de måste vara väldigt platta och mer tekniska; personligen uppmuntrar jag skådespelarna att engagera sig. | I may differ from other Beckett directors, but I do think there is an emotional life to the characters. I know that Beckett and a lot of Beckett actors feel that they must be very flat and far more technical; I personally encourage actors to invest. | Jeg er kanskje uenig med andre Beckett-regissører, men jeg mener at det finnes et følelsesliv i karakterene. Jeg vet at Beckett og mange Beckett-skuespillere føler at de må være veldig flate og langt mer tekniske; personlig oppmuntrer jeg skuespillere til å investere følelsesmessig. | Jeg er måske uenig med andre Beckett-instruktører, men jeg mener bestemt, at der er et følelsesliv i karaktererne. Jeg ved, at Beckett og mange Beckett-skuespillere føler, at de skal være meget flade og langt mere tekniske; jeg opfordrer personligt skuespillerne til at investere følelsesmæssigt. |
| Jag tror att de delar många egenskaper, ... Båda är produkter av södra Illinois, båda började i statlig förvaltning och båda stöttade varandra i sina karriärer. Jag tror att den största skillnaden är att Paul Simon aldrig fick etiketten av samma partiskhet som Durbin har fått sedan han tog ledarrollen. Och den ledarrollen innebär att man hamnar i trubbel ibland. | I think they share a great deal of characteristics, ... They both are products of Southern Illinois, they both started in state government and they both supported each other in their careers. I think the biggest difference is that Paul Simon never got tagged with the level of partisanship that Durbin has been tagged with since he took the leadership role. And that leadership role entails getting yourself into trouble occasionally. | Jeg mener de deler mange fellestrekk, ... Begge er produkter av Sør-Illinois, begge startet i delstatsadministrasjonen, og begge har støttet hverandre i karrierene sine. Jeg tror den største forskjellen er at Paul Simon aldri ble stemplet med den graden av partipolitisk polarisering som Durbin har blitt stemplet med siden han tok lederrollen. Og den lederrollen innebærer at man fra tid til annen havner i trøbbel. | Jeg mener, at de deler mange karaktertræk... De er begge produkter af Southern Illinois, de startede begge i delstatsadministrationen, og de har begge støttet hinanden i deres karrierer. Jeg tror, den største forskel er, at Paul Simon aldrig blev stemplet med den grad af partipolitik, som Durbin er blevet stemplet med, siden han påtog sig lederrollen. Og den lederrolle indebærer, at man indimellem kommer i problemer. |
Ben Kingsley (1943-) |  |
| Jag tror att det var mer av en slump än genom avsikt som det uppstod en så stark koppling mellan föreställningen och racingvärlden, men det finns så mycket talang här. Och, hej, både racing- och teatergemenskapen består av riktiga människor med många intressen och bakgrunder. | I think it was more by accident rather than design there is such a strong connection between the show and the racing fraternity, but there's just so much talent here. And, hey, both the racing and theatrical communities are made up of real people with many interests and backgrounds. | Jeg tror det var mer tilfeldig enn planlagt at det er en så sterk forbindelse mellom showet og racingmiljøet, men det er rett og slett så mye talent her. Og hør, både racing- og teatermiljøene består av ekte mennesker med mange ulike interesser og bakgrunner. | Jeg tror, det var mere et tilfælde end planlagt, at der er så stærk en forbindelse mellem showet og racerkørermiljøet, men der er bare så meget talent her. Og hey, både racer- og teatermiljøerne består af rigtige mennesker med mange forskellige interesser og baggrunde. |
|  |
Amy Poehler (1971-) |  |
|  |
| Kanske är det bara en gnista eller energi, ... Alla stora artister har det. De lyfter de människor som omger dem. | Maybe it's just a juice or an energy, ... All great performers have that. They lift the people around them up. | Kanskje det bare er en gnist eller en energi, ... Alle store utøvere har det. De løfter menneskene rundt seg. | Måske er det bare en form for gnist eller energi, ... Alle store performere har det. De løfter folkene omkring sig. |
|  |
|  |
Geena Davis (1957-) |  |
|  |
Miranda Otto (1967-) |  |
Clay Walker (1969-) |  |
Scott Caan (1976-) |  |
| |
| Och de kanske till och med tror det för det mesta... Men jag tror att det finns en punkt där vi alla har en känsla inom oss som vi vet – jag menar, de flesta vet – när man bara böjer på reglerna lite, eller man bara passerar gränsen lite, eller man gör något som inte känns helt rätt. I det ögonblicket säger man till sig själv: "Det är för min familj, det är så jag kan säkra min framtid så mina barn kan gå på bra universitet." Man ger sig själv en ursäkt, och det är den lilla ursäkten som vi ger oss själva som jag tror att jag försökte få fram i filmen. | And they may even believe it most of the time, ... But I do think there's a point that we all have a feeling inside of us that we know - I mean, most people know - when you're just bending the rules a little bit, or you just cross the line a little bit, or you're doing something that doesn't feel quite right. In that moment you tell yourself, 'It's for my family, it's so that I can be set for life so my kids can go to the good colleges.' You give yourself an out, and it's that little out that we give ourselves that I think that I tried to get in the film. | Og de tror kanskje til og med på det mesteparten av tiden, ... Men jeg tror det kommer til et punkt hvor vi alle har en følelse inni oss som vi vet – jeg mener, de fleste vet – når man bare bøyer reglene litt, eller man krysser grensen litt, eller man gjør noe som ikke føles helt riktig. I det øyeblikket sier man til seg selv: 'Det er for familien min, det er for at jeg skal være sikret for livet slik at barna mine kan gå på gode universiteter.' Man gir seg selv en utvei, og det er den lille utveien vi gir oss selv som jeg tror jeg prøvde å fange i filmen. | Og de tror måske endda på det det meste af tiden... Men jeg tror, der kommer et punkt, hvor vi alle har en følelse indeni os, som vi kender – jeg mener, de fleste ved det – når man bare bøjer reglerne en lille smule, eller man lige overskrider grænsen en smule, eller man gør noget, der ikke føles helt rigtigt. I det øjeblik siger man til sig selv: 'Det er for min families skyld, det er for at jeg kan være sikret for livet, så mine børn kan komme på de gode universiteter.' Man giver sig selv en udvej, og det er den lille udvej, vi giver os selv, som jeg tror, jeg forsøgte at fange i filmen. |
Brent Spiner (1949-) |  |
| Ofta är det så att att hitta en seriös idé som kan vara grunden för en romantisk komedi kan vara skillnaden mellan något som flyger iväg som så många snurrande tallrikar eller något som har lite emotionell tyngd under ytan. Det leder också till vilken sorts skådespelare man kan få för den rollen. Vad som ofta är fallet i en standardromantisk komedi är att det handlar om flickan-och-pojkvibben, men med det här kunde man sikta på en skådespelare med riktigt djup. | Often times, finding a serious idea that can be the foundation of a romantic comedy can be the difference between something that flies off like so many spinning plates or something that has some emotional weight underneath it. It also leads to the kind of actor that you can get for that role. What is often the case in a standard romantic comedy is that it's all about the-girl-and-the-boy-is-kind-of-fun vibe, but with this, you could go for an actor of real depth. | Ofte kan det å finne en seriøs idé som kan være fundamentet i en romantisk komedie, være forskjellen på noe som bare flyr av gårde som så mange andre sirkusnumre, eller noe som har en emosjonell tyngde under overflaten. Det avgjør også hvilken type skuespiller man kan få til rollen. I en standard romantisk komedie er det ofte slik at alt handler om en «hun-er-søt-og-han-er-litt-morsom»-vibe, men med dette kan man gå for en skuespiller med virkelig dybde. | Ofte kan det at finde en seriøs idé, der kan danne grundlag for en romantisk komedie, være forskellen på noget, der bare flyver afsted som så mange andre overfladiske ting, eller noget, der har en følelsesmæssig tyngde under overfladen. Det har også betydning for, hvilken type skuespiller man kan tiltrække til rollen. I en standard romantisk komedie handler det ofte bare om en bestemt vibe med pigen og den sjove fyr, men med denne tilgang kan man gå efter en skuespiller med reel dybde. |
Tom Welling (1977-) |  |
|  |
|  |
|  |
| Realistiskt sett är det en väldigt liten chans. Men jag vet också att det är mitt mindset som kanske skapar den möjligheten igen. Det är som Dumb and Dumber – när tjejen säger, "Du har en på en miljon chans att ligga med mig", och Jim Carrey säger, "Så du säger att jag har en chans"... Jag lever efter det. | Realistically it's a very slim chance. But I also know that it's my mindset that'll maybe create that opportunity again. It's like Dumb and Dumber ? when the girl says, `You've got a one in a million chance of sleeping with me,' and Jim Carrey says, 'So you're saying I've got a chance' ... I live by that. | Realistisk sett er det en svært liten sjanse. Men jeg vet også at det er min innstilling som kanskje vil skape den muligheten igjen. Det er som i Dumb and Dumber, når jenta sier: «Du har en sjanse i en million for å ligge med meg», og Jim Carrey svarer: «Så du sier at jeg har en sjanse» ... Det er slik jeg lever mitt liv. | Realistisk set er chancen meget lille. Men jeg ved også, at det er min indstilling, der måske kan skabe den mulighed igen. Det er ligesom i Dumb and Dumber, når pigen siger: 'Du har en chance i en million for at komme i seng med mig,' og Jim Carrey svarer: 'Så du siger, at jeg har en chance' ... Det lever jeg efter. |
| Rebecca, liksom Pepper, tar sitt jobb mycket seriöst, men hon tar inte sig själv på allvar. Många skådespelare vill inte spela narren. De känner att det försvagar dem på något vis, men Rebecca får kraft av det. Så när dåliga saker händer Pepper, eller förödmjukande saker händer Pepper, tar hon det som kommer. Och eftersom hon kan kasta sig helhjärtat in i det, så fungerar skämtet. | Rebecca, much like Pepper, takes her job very seriously, but she doesn't take herself seriously. A lot of actors don't like to play the fool. They feel it weakens them in some way, but Rebecca gets power from it. So when bad things are happening to Pepper, or humiliating things are happening to Pepper, she rolls with it. And because she's able to throw herself in all the way, it makes the gags work. | Rebecca tar jobben sin veldig seriøst, akkurat som Pepper, men hun tar ikke seg selv så høytidelig. Mange skuespillere liker ikke å spille tåpelige; de føler at det på en eller annen måte svekker dem, men Rebecca henter styrke fra det. Så når det skjer dårlige eller ydmykende ting med Pepper, flyter hun med det. Og fordi hun er i stand til å kaste seg ut i det med full kraft, fungerer vitsene. | Rebecca tager, ligesom Pepper, sit job meget seriøst, men hun tager ikke sig selv seriøst. Mange skuespillere bryder sig ikke om at spille tåbelige. De føler, at det på en eller anden måde svækker dem, men Rebecca henter styrke i det. Så når der sker dårlige eller ydmygende ting for Pepper, så flyder hun med det. Og fordi hun er i stand til at kaste sig fuldt ud i det, fungerer gagsene. |
| Vi började leta efter någon i L.A., och vad vi fann var att vi stötte på de vanliga misstänkta. De är Hollywood-barn som har varit i branschen i några år. Vi letade efter någon som var lite råare och lite skarpare. Och vi fick en bandspelning från New York med den här killen på. Det som sålde oss var hans ansikte. Han har ett otroligt uttrycksfullt ansikte, och det är äldre än hans år. När du sitter och tittar på honom känns det redan som om han bär på världens tyngd på sina axlar. Det ser ut som om hans ögon är lite ledsna, men han är verkligen begåvad. För närvarande finns det ingen Hollywood i honom. | We started looking for someone in L.A., and what we found was that we were encountering the usual suspects. They're Hollywood kids who have been in the business for a few years. We were looking for someone who was a little raw and a little edgier. And we got a tape from New York with this kid on it. The thing that sold us was his face. He has an incredibly expressive face, and it's older than his years. When you sit and you look at him, it already feels like he's carrying the weight of the world on his shoulders. He looks like his eyes are a little sad, but he's really bright. At this particular point, there's no Hollywood in him. | Vi begynte å lete etter noen i L.A., og det vi oppdaget var at vi støtte på de vanlige mistenkte. Det er Hollywood-kids som har vært i bransjen i noen få år. Vi lette etter noen som var litt råere og hadde litt mer kant. Og så fikk vi et opptak fra New York med denne gutten på. Det som solgte ham inn for oss, var ansiktet hans. Han har et utrolig uttrykksfullt ansikt, og det ser eldre ut enn han egentlig er. Når man sitter og ser på ham, føles det allerede som om han bærer hele verdens vekt på sine skuldre. Det ser ut som om øynene hans er litt triste, men han er veldig oppvakt. Akkurat nå er det ingenting Hollywood over ham. | Vi begyndte at lede efter nogen i L.A., og det vi fandt ud af, var, at vi mødte de sædvanlige typer. Det er Hollywood-børn, der har været i branchen i nogle få år. Vi ledte efter nogen, der var lidt mere rå og havde lidt mere kant. Og så fik vi et bånd fra New York med den her knægt på. Det, der solgte os, var hans ansigt. Han har et utroligt ekspressivt ansigt, og det ser ældre ud, end han er. Når man sidder og ser på ham, føles det allerede som om, han bærer hele verdens byrde på sine skuldre. Det ser ud som om, hans øjne er lidt triste, men han er virkelig begavet. På dette tidspunkt er der intet Hollywood over ham. |
| Vi måste tänka på samhällets skildring av säljare som inte sann till livet utan som den stora amerikanska karaktären som klarar sig mot alla odds, slangrarna. Det är inte att vi tenderar att se försäljare som onda högkarlar, utan snarare att författare och regissörer ser dem som karaktärer som enbart förlitar sig på sin kvickhet, karaktär och drivkraft. | We have to think of society's portrayal of salesmen as not true to life but as that great American character making it against the odds, the hustler. It's not that we tend to think of salespeople as evil hucksters, but that the writers and directors see them as characters relying only on their wit, character and drive. | Vi må se på samfunnets fremstilling av selgere ikke som en gjengivelse av virkeligheten, men som den store amerikanske karakteren som kjemper mot alle odds: hustleren. Det er ikke slik at vi har en tendens til å se på selgere som kyniske kremmere, men at manusforfattere og regissører ser på dem som karakterer som utelukkende stoler på sitt eget vidd, sin personlighet og sin drivkraft. | Vi må betragte samfundets fremstilling af sælgere, ikke som værende tro mod virkeligheden, men som den store amerikanske karakter, der kæmper mod alle odds: hustleren. Det er ikke så meget, at vi har tendens til at se sælgere som onde svindlere, men snarere at forfattere og instruktører ser dem som karakterer, der udelukkende forlader sig på deres vid, personlighed og drive. |
| Vissa dramatiker är uppenbara influenser på yngre författare. Arthur Miller (realistiska, politiskt engagerade dramer) och Christopher Durang (satiriska mörka komedier) är exempel därpå. Men August står för sig själv ... Han har sitt speciella sätt att se på saker. Jag minns att vi båda var på en av de fina galorna som Repertoaren arrangerar. Körverksamheten med homosexuella män sjöng, och jag var mycket stolt över att ha tagit med dem till en Repertoars händelse. Och August säger: "Du vet, jag ser ingen svarta där uppe." Det var hans fokus: de svartas liv. | [Some playwrights are obvious influences on younger writers. Arthur Miller (realistic, politically engaged dramas) and Christopher Durang (satirical dark comedies) are examples.] But August stands apart, ... He has his special way of seeing things. I remember he and I were at one of those fancy benefits the Rep has. The gay men's chorus was singing, and I was very proud to have brought them into a Rep event. And August says, 'You know, I don't see any black people up there.' That was his focus: the lives of black people. | [Enkelte dramatikere har en åpenbar innflytelse på yngre forfattere. Arthur Miller (realistiske, politisk engasjerte dramaer) og Christopher Durang (satiriske, mørke komedier) er eksempler.] Men August skiller seg ut, ... Han har sin egen spesielle måte å se ting på. Jeg husker at han og jeg var på en av disse fasjonable veldedighetsarrangementene som Rep arrangerer. Hommekoret sang, og jeg var veldig stolt over å ha invitert dem til et Rep-arrangement. Og August sier: 'Vet du, jeg ser ingen svarte der oppe.' Det var hans fokus: livene til svarte mennesker. | [Nogle dramatikere er tydelige inspirationskilder for yngre forfattere. Arthur Miller (realistiske, politisk engagerede dramaer) og Christopher Durang (satiriske sorte komedier) er eksempler herpå.] Men August skiller sig ud, ... Han har sin helt egen måde at se tingene på. Jeg husker, at han og jeg var til en af de der fine velgørenhedsfester, som Rep afholder. Hommorkoret sang, og jeg var meget stolt over at have fået dem med til et Rep-arrangement. Og August siger: 'Ved du hvad, jeg kan ikke se nogen sorte mennesker deroppe.' Det var hans fokus: sorte menneskers liv. |
Antal ordspråk är 6844592
varav 6790407 på svenska
Ordspråk (6844592 st) Sök
Rubriker (49425 st) Sök
Kategorier (5460 st) Sök
Källor (375239 st) Sök
Bilder (38697 st)
Född (126140 st)
Dog (28717 st)
Datum (103853 st)
Länder (139079 st)
Definitioner (1855 st)
Idiom (4439 st)
Latinska Citat (669 st)
Längder
Topplistor (6 st)
Ordspråksmusik (20 st)
Statistik
Ordspråk om Skådespeleri och film.
Logga in
Barnslighet är både skattebefriat och gratis!
Vad är ordspråk?
Hur funkar det?
Vanliga frågor
Om samlingen
Ordspråkshjältar
Hjälp till!
varav 6790407 på svenska
Ordspråk (6844592 st) Sök
Rubriker (49425 st) Sök
Kategorier (5460 st) Sök
Källor (375239 st) Sök
Bilder (38697 st)
Född (126140 st)
Dog (28717 st)
Datum (103853 st)
Länder (139079 st)
Definitioner (1855 st)
Idiom (4439 st)
Latinska Citat (669 st)
Längder
Topplistor (6 st)
Ordspråksmusik (20 st)
Statistik
Ordspråk om Skådespeleri och film.
Logga in
Barnslighet är både skattebefriat och gratis!
Vad är ordspråk?
Hur funkar det?
Vanliga frågor
Om samlingen
Ordspråkshjältar
Hjälp till!
 |
Logga in
Barnslighet är både skattebefriat och gratis!
Vad är ordspråk?
Hur funkar det?
Vanliga frågor
Om samlingen
Ordspråkshjältar
Hjälp till!
|